2012年湖北美术教程：画家关注的是内心

来源：湖北自考网时间：2012-08-10

2012年湖北美术教程：画家关注的是内心

也许是源于意大利初期文艺复兴人道主义精神。莫迪利阿尼的作品多是描绘生命与爱情。他的作品几乎全是肖像和裸体。只画过几副风景。没有群像和叙事性作品。画家对于笔下的每个人物个体都好像建立起了情感的对话。画家采取主观变形的方式，有很强的构筑性，并且多数没有背景，体现了画家并不关注外在的秩序以及人物的社会环境。他关注的只是人物本身和内心世界。莫迪利阿尼的贫穷和身体的虚弱没有磨灭他对生活的渴望。他沉醉于生活与爱情的快乐，他俊美的外形和艺术家的气质也是使他得到了爱情。他不顾多病的身体酗酒和吸食大麻。或者是为了贪图享乐，或者是为了麻醉自己现实的痛苦。与莫迪利阿尼时常焦虑紧张的状态相比，他的作品却是优雅宁静的。弧线的眉毛，杏眼，两条长而有力的线条构筑的鼻子，头部前倾，带有细长优雅的脖颈。画家给自己创造了一个内心世界，并深深沉浸于这个世界中。在他的世界里，他的生活充满期许愉悦。他短暂的一生，但就像一个幻灭的流星，短暂但光芒四射。莫迪利阿尼在生前的几张素描上曾写道：“生活是一件礼物，是少数人送给多数人的礼物，是那些了解生活并且占有生活的人赠送给那些不了解生活还得占有生活的人的礼物。” 夏加尔的作品里总是出现不合逻辑的浪漫意象。人和动物和谐的生活在同一个环境中，爱人在空中飞翔。人物错位失重的摆放。所以，20世纪90年代，超现实主义画派曾试图推举夏加尔做他们的代表人物。但他却不承认自己和“超现实主义”有关系。“超现实主义”以下意识，梦幻，本能为创作源泉，看似与夏加尔作品里打破时空的飞翔、漂浮、跳跃的意象很符合，但是夏加尔认为，他的艺术来自完整的自我，源于记忆和欲望。他的作品似乎并没有对社会的反讽和对抗，只是致力于营造某种单纯而梦幻的自我内心景象。他曾说：“很多人说我的话是幻想的，这是不对的。其实，我的绘画是写实的。只是我已空间第四维导入我拍的心理空间而已。而且那也不是空想……我的内心世界，一切都是现实的，恐怕比我们目睹的世界还要现实。”“我的绘画构成，不管看上去是多么的幻想、非理性，但也无法与‘潜意识’混为一谈”“我对于什么‘幻想’‘象征主义’之类的词是不以为然的，在我内心深处，全是真实的。”他的作品似乎很少有对社会的对抗和反讽，只是单单去营造某种单纯梦幻的内心景象。夏加尔对故乡身后的情感，甜蜜的爱情与他的宗教观，是他一直都在致力于对情感世界的赞叹。我们所看到的它所描绘的美好意象，正是他透过爱而感受到的世界。在战争给人们带来的的悲观情绪的背景下，以及二战对他的民族犹太人的迫害，敏感的帕斯金内心痛苦，感情悲凉，得不到渴望的爱情和漂泊的孤独更是无从解脱。他看到了画中模特纸醉金迷的狂欢下的艰难生活，更看到了自己的悲苦。他习惯采用俯视构图，使人物下体变得短小，让人感到压抑的沮丧和绝望。在他描绘众多妓女放荡或轻佻的姿态时，把油画颜料稀释的很淡，使用的减弱的棕色，青色，褐，玫瑰色，又让作品蒙上一层凄冷的朦胧感。

相关推荐:

湖北普通专升本专业选择指南：2025最新报考攻略！

湖北普通专升本备考经验：过来人的5点忠告！

结束

特别声明：1.凡本网注明稿件来源为“湖北自考网”的，转载必须注明“稿件来源：湖北自考网（www.hbzkw.com）”,违者将依法追究责任；
2.部分稿件来源于网络，如有不实或侵权，请联系我们沟通解决。最新官方信息请以湖北省教育考试院及各教育官网为准！

上一篇：2012年湖北美术教程：梵高作品浅析

下一篇：2012年湖北美术教程：二十世纪初的中国现代美术

"2012年湖北美术教程：画家关注的是内心" 相关文章推荐