2013年湖北美术联考教程：素描头像写生的方法与要点

2013年湖北美术联考教程：素描头像写生的方法与要点

素描是对客观事物最直接的表达方式，它是由最单纯的颜色，最朴素的手法来表达对象传达感受的。素描的中心任务是解决造型问题，也是一切绘画的基础；
素描的目的是锻炼学生敏锐的观察力，培养整体的观察方法，树立整体的绘画意识，掌握必须的表现方法，能熟练的传达作者对物象的感受，从而提升画面的表现力和冲击力。要画好人物头像也不难，只要掌握几个要点即可。

1.培养正确的观察方法：

（1）.紧紧抓住观察的第一印象。

当模特坐好之后，先别急于动笔，好好观察，观察他的外貌特征、形体特征、个性特征，更重要的是通过它的动作、语言去把握对象的精神气质以及内心活动，要善于把瞬间所观察到的感受，具有个性的东西，深深印在自己脑海里作为形象塑造的依据。这叫未画之前心中先有画，这一点很重要。

（2）.由感性认识上升到理性认识。
初学者往往理论和实践是脱节的，他们容易被模特的一些细节所迷惑，看不到本质的东西，有时甚至是一种错觉，导致对形体的误识。因此，在头像写生中始终把新鲜的视觉感受和理性分析结合起来研究，“感觉到的东西我们不一定理解，只有理解了的东西我们才能更深刻的感觉他”，反复实践才能不断的提高认识。

（3）.通过卡步骤来规范观察方法。

整体观察方法不是短时间内能解决的问题，必须严把步骤关来培养学生的养成习惯。

2.树立整体的作画意识：

世界上任何一个物体都不是孤立存在的，他们相互依存发展构成一个和谐的整体。整体作画意识是一种思想，是一种观念，而不是方法，这种思想始终贯穿于作画的全过程，一刻不能松懈。你可以颠倒作画顺序但不能没有这种意识，因为你有了这种意识就是从局部开始作画也能完成一副完整的作品。由于高考考试时间比较紧，有些美术老师正在探索研究局部画法的可能与效果，想一步到位。我个人认为局部的深入是非常必要的，但只有在整体关系准确的框架下再进行局部的深入是行之有效的办法，鲁迅先生说“没有细节就不够真实”没有局部的丰富与具体，也就没有整体存在的可能。全面的素描表达能力，必须是整体把握能力与局部深入能力的双重建立才算是掌握了素描的基本要领。

3.掌握必要的表现方法：

素描的表现方法是多种多样的，但基本上可以分为以线为主的结构素描，以调子为主的明暗素描。具体表达手段取决于作者的感受和艺术修养，作者的感受越深，在感情上越能鲜明地表现对象的内在精神美和外在形象美，越能进行有效的艺术概括。其实高考生主要学的是一些表现技法，因为他们经常受技术问题的困扰而影响感觉和情绪的流畅表达，但要想拿高分，必须是技术和艺术的双重结合，二者缺一不可。对于初学者来说，要做到比较熟练的表现，无外乎用线条去强化结构，用调子表现明暗立体。线条是一种明确而富有表现力的造型手段，能直接地概括勾出对象的形体特征和形体结构，具有丰富的表现力和形式美感。线条的虚实、轻重、长短、疏密等都会产生不同的作用和画面效果，用长直线概括基本形体，切线和短线画小的结构和转折，重线画近处和暗部等。线如果排起来就产生面，面得宽窄、深浅、强弱、虚实都能构成不同的形体特征，这都是由于光而形成的明暗作用，用明暗五调子表现不同区域的形体变化，即高光、亮面，明暗交界线、反光、投影等，它是塑造物体立体感的主要法则，也是表现质感、量感、空间感的重要手段，能达到十分真实的效果。线面结合的方法，能缩短调子素描的繁琐，适合考生运用，在技法上连画带擦运用自如，时间短效果好，被大多数考生所接受。

4.理解头部解剖结构和形体结构：

要画好头像素描，必须理解头部骨骼肌肉和形体结构，这是前提。初学者往往是不理解结构，或是理解了运用不上，下来背的挺好，在真人头上对应不上，以致造成误识。其实，你把他看成一个简单的立方体或园球体去理解，事情就好办了，在立方体和园球体的基础上又把头部分为脑颅和面颅两大块，脑颅上有顶骨、额骨、颞骨、枕骨，概括基本形体为半球体，面颅部分有鼻骨、颧骨、上颌骨、下颌骨构成，其中下颌骨是可以活动的，概括基本形体为梯形方体，再细分有眼球体、颧骨扁平体、口轮匝肌半圆体、下颏方体，这些都是塑造头像的基本形体。头部骨骼中比较突出的部分在头部外形上显露出来，并决定着头部的形体特征，而成为素描造型的依据，这就是骨点， “骨点”在头部造型中起着十分重要的作用。外轮廓比较明显的骨点是顶骨以及两侧隆起、枕骨，下颌骨，内轮廓比较明显的骨点是额结节，眉外缘、颧结节、下颏结节，如果把他们用线连起来就是头部正侧脸的转折线，相当于头部立方体的转折线，形成了头部造型体积感的基础。一些头部肌肉对传达表情是有一定作用的，也必须掌握，如额肌、颞肌、眉肌、鼻肌、颧肌、口轮匝肌，咬肌，夹肌、下核三角肌的相互穿插关系，可以丰富面部表情。

5.透视与比例关系：

头部的运动范围很小，只能左右转动、偏斜或前府后仰，但却能使画面产生不同的透视变化。一般有三种情况，平视、俯视、仰视。平视时，眼、鼻、嘴三条平行线是平的不会产生透视变化；
俯视时，耳的位置上移，眼、鼻、嘴三条线变为向下的弧线；
仰视时，耳的位置下移，眼、鼻、嘴三条线变为向上的弧线。人的头部结构都是对称的，侧面时两眼之间的宽度距离变短，外眼角至嘴角之间的距离，近处的这面长一些远处的那面短些。再者要注意“三庭五眼”的比例关系，即头部长和宽的比例关系，在没有透视的情况下，三庭是说头的长度比例，从发髻到眉间、眉间到鼻底、鼻底到下颏之间的距离是相等的；
五眼是指头的宽度，两眼之间为一个眼宽，外眼角至鬓角外侧为一个眼宽，合起来一共是五个眼宽。在画画中绝对不能把透视和比例弄错，否则，形会很难看的，失去素描训练造型的意义了。

6.表情与神态：

头像写生所表现的是有生命有感情的人物形象，因此，需要对写生对象的形体特征、动态变化和表情神态有个深入的了解和感受，形一定要准确，俗话说画的准了就像了，像了就有了神态了，即是说像了神态就能自带三分，再加上一些夸张的表现手法，“形神兼备”就自然流露出来了。其实，还是主要把五官刻画好就行，神态具体表现在五官上。

比如说画眉毛首先要抓住眉的形态特征，眉的长短、粗细、浓淡、平斜、曲直等，不同性格的人眉毛长势不一样，再抓住眉头、眉梢、眉宇之间的变化，并同媚弓、眼眶、眼窝一起联系起来进行刻画，那感觉就更不一样了。画眼睛要把握眼睛的具体形象，如眼窝的深浅、眼裂的大小、平斜，眼睑的单双、厚薄等，同时还要抓住眼的传神之处进行深入描绘，如除了深色瞳孔外眼珠色调的微妙变化，眼珠高光的强弱，眼白色调的深浅层次，眼珠底部含着水，晶莹剔透的感觉等，这些细节的描写都能表达人物的神情特征，是需要着重刻画的。#p

嘴是表达人的思想情绪的重要器官。嘴的大小、唇的厚薄、口裂的曲直、口角的深浅等，对于人物形象的刻画和神态特征的表现，都有着极为密切的联系。首先在画好准确的动态、透视后，注意嘴唇的神态和质感表现，以及口裂线的虚实变化、两嘴角内收外放的微妙变化，并和鼻翼、鼻唇沟、颏唇沟、人中联系起来进行塑造。

鼻子是人脸上最高的地方，一定要把鼻球塑造好，其次是鼻梁上鼻骨和鼻软骨之间的穿插、鼻根鼻贝和眼球、脸的衔接关系处理好。

总之，要写生好一张人物素描头像，就必须掌握这些要点，并经过长期的实践训练才能完成好。希望美术考生要有认真、细致、严谨的学习态度，勤奋、刻苦、专研的精神，和坚忍不拔的毅力来完成你所从事的事业。

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