南艺主考的“艺术概论”笔记（5）

　　（2）“胸中之竹”——艺术构思。艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使得艺术意象得以创造和成熟。通过艺术整合、变形、移情从而凝结艺术意蕴，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术意象。

　　（3）“手中之竹”——艺术表现。艺术家将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号，并以物化形态使之得以显现，成为具体可感的艺术形象、情境或形象体系。然后在艺术意象物化与表现之后，将艺术内涵进一步深化，主体在物化过程中呈现出鲜明的审美倾向，不断进行艺术语言的锻炼，提升艺术意蕴，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

　　5、试论艺术创造的基本过程及各个环节的主要特点。

　　艺术创造的基本过程，实质上就是对现实的审美认识与对审美认识的表现过程，是在生活体验的基础上，艺术构思和艺术意象物化的过程。

　　（1）艺术体验。它是艺术创造的准备阶段，是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验的特征：材料的储备和审美经验的积累；艺术的体验和审美发展；创造欲望的萌动及动机的生成。

　　（2）艺术构思。它是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使艺术意象得以创造的成熟的过程。

　　（3）艺术表现。它是指艺术意象的物化与表现，或称之为艺术传达活动。它是艺术家将自己在艺术思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号，并以物态化形式得以呈现，使之成为具体、可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。这一过程有如下特征：主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向；主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼；艺术意蕴将在物化的过程中获得提升；艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

　　三、艺术创作的方法、风格、流派

　　1、 什么是艺术的创作方法？

　　创作方法是与艺术家的世界观、价值观、审美旨趣、天赋秉性紧密联系在一起的认识生活和表现生活的创作指向和原则。

　　2、创作方法与创作技法的区别？

　　3、艺术的基本创作方法可以归纳为哪两种类型？举例分析。

　　① 现实主义（侧重于再现性），古典名著中《儒林外史》《红楼梦》外国的《石工》《罪与罚》《美国的悲剧》高尔基的人生三步曲《童年》《在人间》《我的大学》

　　② ②浪漫主义（侧重于表现型），屈原、李白的诗歌；《西游记》《牡丹亭》；外国的《自由领导人民》《梅杜萨之筏》

　　4、 什么是艺术的风格？如何形成艺术的分格？

　　艺术风格主要指艺术家在其创作的作品中所显示出来的具有恒长性的艺术特色，也是作品在内容和形式相统一的情况下共同映照出来的总体艺术特色。

　　5、什么是艺术风格？简述其特性。

　　艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：（1）独创性；（2）稳定性；（3）多样性。

　　6、艺术风格为什么具有多样性？

　　7、什么是艺术的流派？举例说明其成因和表现。

　　艺术流派是艺术风格相近或相同的艺术家的集合体。

　　8、简述艺术思潮和艺术流派之间含义的不同。

　　二者具有密切的联系，但又有极大的不同。

　　（1）艺术思潮是在一定的社会条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。

　　（2）艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。

　　四、艺术创作推陈出新

　　1、 艺术创作为什么要推陈出新？

　　2、 如何在艺术创作中推陈出新？

　　3、试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。