古文史一第四编

　　第一章隋代文学与初唐诗歌

　　第一节隋代文学

　　1 、隋代文学作者的两个组成部分，一是北齐、北周旧臣，如卢思道、杨素、薛道衡；二是由梁、陈入隋的文人，如江总、许善心、虞世基、王胄、庾自直。

　　2 、卢思道，字子行，采用以“思妇-征夫

　　为内容结构的南朝歌行体，代表作《从军行》。

　　3 、理解《从军行》的艺术特点。

　　《从军行》以关塞生活为背景，抒写北地边塞生活的真实感受，多贞刚之气，有苍劲骨力，体现了北方诗人重气质的特长。

　　4 、杨素，是隋朝的开国重臣，字处道。代表作《出塞》。《出塞》平实的叙说中，流动着粗犷深沉的悲凉情思，趋势而浓烈，有一种北歌的慷慨呜咽之音。这是杨素诗的一贯风格。

　　5 、简单运用：北方文人的诗风变化，文采和情调融合了南朝风格，在表现手法上受南朝文学的影响。

　　北方文人在学习南朝文学的表现手法时，诗风常发生变化。如卢思道的《棹歌行》着意描写女性的体态服饰和媚眼纤腰。薛道衡《昔昔盐》所写及南朝诗常见的闺怨题材，清辞丽句，委婉细腻，情调和趣味偏于齐梁风格。

　　6 、综合运用：隋代文学的过渡性质，聚集了一批南朝文士，向重文采的南朝诗风发展，南北文学相互影响，隋朝文学仍然呈现出合而不同的过渡性质。

　　在隋文帝时代，北、南两种诗风是同时并存的，到隋炀帝时，身边聚集了一批南朝文士，隋代文学向重文采的南朝诗风方面发展了。这使文学创作由抒情转向娱乐，转向咏物和咏宫廷生活琐事，很快就走向了贵族文学的末路。终隋一朝，南、北文学的合流仅限于诗风的相互影响，呈现出明显的合而不同的过渡性质。

　　第二节贞观诗坛与“初唐四杰

　　识记：

　　1 、贞观诗坛的主掌者，为唐太宗及其身边的北方文人和南朝文士。

　　2 、“贵于清绮”对追求声律辞藻的南朝诗风的概括，偏重于诗的声辞之美而言，宜于歌咏是其所长，缘情绮靡而流于轻艳纤弱则为其所短。

　　重乎“气质”指北朝诗歌特有的真势朴野的情感力量和气势，贞刚壮大是其所长，而表现形式的简古质朴或理胜其辞却是缺憾。

　　简单运用：

　　3 、贞观诗风的新变，由刚健质朴趋向表现技巧的贵族化和宫廷化。

　　杨师道和李百药是具有贞刚气质的北方文人，早年作诗善于吸收南朝诗歌的艺术技巧，后来成为唐太宗的宫迁诗人，把诗作为唱和应酬的工具而琢磨表现技巧，风格趣味已日益贵族化和宫廷化。

　　识记：

　　4 、贞观时期虞世南等人所编应制咏物所用的类书《北堂书抄》《文思博要》《艺文类聚》。

　　识记：

　　5 、上官仪，是贞观诗坛的新秀，字游韶，新生代的宫廷诗人。

　　6 、上官体诗：

　　指唐初以宫迁诗人上官仪为代表的一些作家所创立的诗体。上官体的“绮错婉媚”代表了追求形式技巧与声辞之美的宫廷化倾向，同时也体现出一种较为健康开朗的创作心态和雍容黄雅的气度，为当时众多诗人效法，曰“上官体”

　　理解：

　　7 、上官体的特点。

　　①上官体的“绮错婉媚”，具有重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美的倾向。上官仪提出的“六对”“八对”之说，以音义以对称效果来区分偶句形式。

　　②缘情体物，密附婉转而绮错成文，音响清越，韵度飘扬，有天然媚美之致。体现了一种较为健康开朗的创作心态和雍容黄雅的气度，成为代表当时宫廷诗人创作最高水平的典范。

　　③在唐诗发展史上，它上承杨师道等，又下开“文章四友”和沈宋，具有承上启下的作用。

　　8 、简单运用：上官体的创新和局限。

　　创新：主要在体物图貌的细腻、精巧方面，以高度纯熟的写景技巧，洗削了南朝诗的浮艳雕琢。

　　局限：诗的题材内容还局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，缺乏慷慨激情和雄杰之气。

　　9 、识记：“初唐四杰”。

　　初唐四杰指王勃、杨炯、卢照邻，骆宾王四位初唐诗人。他们官小而才大、名高而位卑，心中充满了博取功名的幻想和激情，郁积着不甘居人下的雄杰之气。，他们以才子齐名出现于文坛，提倡刚健骨气。被称为“初唐四杰”。

　　10、理解：“初唐四杰”在创作上的不同个性特点。

　　四个人的创作个性不同，其中，卢照邻、骆宾王长于歌行，王勃、杨炯长于律诗。

　　11、卢照邻《长安古意》，骆宾王《帝京篇》，王勃《送杜少府之任蜀州》，杨炯《从军行》

　　12、综合运用：“初唐四杰”诗歌的创作特点。

　　①“四杰”作诗，重视抒发一己情怀，作不平之鸣。在诗中开始出现了一种壮大的气势和慷慨悲凉的感人力量。

　　②“四杰”的七言歌行体，描写场景和题材由宫廷走向市井的转变，出现壮大的气势。他们往往用它来铺写抒情，夹以议论，篇幅可长可短，句式参差错落，工丽整练中显示出流宕和气势。

　　③四杰的五言律透露出非常自负的雄杰之气和慷慨情怀。

　　④四杰诗风并没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响，他们的一些作品，不免有雕琢繁缛之病。

　　13、七言歌行：是七言古诗与骈赋相互渗透和融合而产生的一种诗体，在发展过程中又吸收了南朝乐府和近体诗的一些影响。

　　第三节杜审言与沈、宋

　　1 、识记；馆阁体。

　　指唐代杜审言、沈佺期、宋之问等诗人为代表的作家所创立的诗体，其主要特征是强调声律的工整。馆阁体诗人多是由进士科及第的文人，所定的吟咏酬唱之作在形式技巧上取得了很大的成就，对唐代律诗的定型作出了关键性的贡献，世人称为“馆阁体”。

　　识记：

　　2 、杜审言及文章四友。

　　杜审言，字必简，是杜甫的祖父。代表作《和晋陵陆丞早春游望》。杜审言与李峤、苏味道、崔融并称“文章四友”。

　　3 、理解：杜审言的五律代表作《和晋陵陆丞早春游望》。

　　杜审言把江南早春清新秀美的景色写得极为真切，由此引起的深厚的思乡之情，全融入明秀的诗境中，显得极为高华雄浑。尤其是“云霞出海曙，梅柳渡江春”生动地写出了春的气息，给人以华妙超然之感。

　　4 、简单运用：律诗体式的定型，五言律的定型及其推导连类作用，由五言律基础推导出七言律格式。

　　①五律的定型是由宋之问和沈佺期最后完成的。元稹《唐故工部员外郎杜君系铭序》最早有关“律诗”定名的记载，故沈、宋之称，就成为律诗定型的标志。

　　②五言律的定型具有推导和连类而及的作用。是一种可以推而广之的声律法则。如在五言近体的范围内，即可由五言律推导出五言排律和五言绝句的体式。更为重要的是，可以在五言律的基础上，推导出一个近体七言诗的声律格式，如七律、七绝等。所以，在五言律趋于定型后，杜审言和沈、宋等人即成功地把这种律诗的粘对法则应用于七言体诗歌，完成了七言律体的定型。

　　5 、理解：宋之问五律《度大庾岭》和沈佺期七律《遥同杜员外审言过岭》。

　　宋之问的五律《度大庾岭》未到贬所而先想归期，一种含泪吞声的感怆情思表现行真切细腻。

　　七言律写得较好的是沈佺期。他的《遥同杜员外审言过岭》表达一种无可奈何的伤感心境，不用典故，无意修饰，却写得有情有景，声律调谐流畅而蕴含深厚，是早期七言律的成熟之作，被后人称为初唐七律的样板。

　　6 、宋之问的〈渡汉江〉。

　　第四节陈子昂与张若虚

　　1 、识记：陈子昂的生平。

　　陈子昂是一位对唐诗发展有重大影响的诗人。两次上谏疏直陈政事受赏识，曾慷慨从军。

　　2 、识记：陈子昂的复古倾向及其诗歌主张，恢复古诗比兴言志的风雅传统。

　　陈子昂的诗歌创作表现出明显的复古倾向，主张恢复古诗比兴言声的风雅传统。

　　3 、陈子昂被杜甫称之为“千古立忠义，感遇有遗篇”。

　　4 、陈子昴诗歌的思想性和干预现实的作用。

　　陈子昴是个政治色彩很浓的诗人。借《感遇》来恢复风雅比兴美刺的兴寄传统，使诗歌创作具有较强的思想性和干预现实的作用，这是所得；所失：易重蹈古诗以喻论理寄慨的构思方式，简单地将抽象思辨附著于感性形象上，以诗言理而缺乏艺术感染力。

　　5 、简单运用：陈子昂的诗歌情调及其《感遇》（其三十六）诗和《登幽州台歌》。

　　诗歌情调：昂扬壮大的情调。

　　《感遇》（三十六）直接建安诗人的梗慨多气，蕴藏着壮伟情怀，展现出不甘平庸、积极进取的精神风貌，带有壮怀激烈、拔剑而起的豪侠之气。

　　《登幽州台歌》一己的悲哀晨，蕴含着得风气之先的伟大孤独感，透露出抚剑四顾茫茫而慷慨悲歌的豪侠气概。

　　6 、综合运用：陈子昂诗歌的风骨兴寄及其对唐诗歌发展的贡献。

　　壮伟之情和豪侠之气，最能体现陈子昴诗歌创作的个性风采，这正是唐诗风骨，也是他倡导的风雅兴寄中能反映一个时代士人精神风貌的新内容。

　　①提倡风骨和兴寄，对于当时诗风的变革有积极的推动作用。他将汉魏风骨与风雅兴寄联系起来，反对没有风骨、兴寄的作品。

　　②提出了一种“骨气端翔、音情顿挫、光英朗练”的审美理想，即创造了一种将壮大昂扬的情思与声律和词的采美相结合的健康文学。

　　③陈子昂的诗歌创作和理论主张影响了唐代，他对风骨的追求，提出的诗美理想，对于唐诗的变革具有关键性的意义。这被后来唐代文学的进一步发展和盛唐诗歌的繁荣所证实。

　　7 、张若虚及“吴中四士”。

　　张若虚是初、盛唐之交的诗人。有《春江花月夜》。张若虚、贺知章、张旭、包融被称为“吴中四士”。

　　8 、理解：张若虚《春江花月夜》的诗境。